アメリカ人ミュージシャン、アーティストのクリスチャン・マークレー（Christian Marclay）による作品集。2017年に香港のギャラリー「White Cube Hong Kong」での初展覧会開催に伴い刊行された。本書には、展示されたモノクロの木版画のシリーズが収録されている。

作者は長い間「静止画を音として知覚する」ことを探求してきたが、音と視覚が物理的・文化的に交わる点を探求したこの作品にも、この興味が反映されている。見る者の感情をかき立てる版画のシリーズは、コラージュ、デジタル技術、伝統的な印刷技術を組み合わせて作られている。マンガやコミック本から切り抜かれた叫ぶ顔の断片で構成された新しい顔は、なぜか私たちの心を掴んで離れない、マスクのような雰囲気を漂わせている。泣き顔や汗を滴らせている顔を集めたハイブリッドなキャラクターたちは、感情を迸らせている。そこから発散されている静かでありながら爆発的なエネルギーに、私たちはいくつもの物語を読み取ることができる。

本作は展覧会の記録であると同時に、ポスター／作品としても楽しめる仕様となっている。

EXHIBITION:

クリスチャン・マークレー  トランスレーティング［翻訳する］
会期：2021年11月20日（土） - 2022年2月23日（水・祝）
休館日： (2022年1月10日、2月21日は開館 )、年末年始 (12月28日－1月1日 )、1月11日
時間：10:00-18:00
東京都現代美術館　企画展示室 1F
詳細
※本展は終了いたしました

Serving as both the record of an exhibition and as a poster/artwork in its own right, this pamphlet is a record of Christina Marclay’s series of black and white woodcuts, exhibited in his first show at White Cube Hong Kong, in late 2017. Exploring the physical and cultural intersection of sound and vision, and reflecting the artist’s ongoing interest in the sonic perception of still images, this series of expressive prints are created through a combination of collage, digital technology and traditional printmaking techniques. Fragments of screaming faces are cut out of Manga books and other comics and collaged into new, composite faces that take on a haunting, mask-like quality. These emotionally charged hybrid cartoon characters, often crying or sweating, emit a silent yet explosive energy with multiple narrative potential. A single work taken from the exhibition is reproduced in full across the full span of one side of the pamphlet, when folded out to its full size.