ベルリンを拠点に活動するポルトガル人アーティスト、グラダ・キロンバ（Grada Kilomba）の作品集。2024年11月から2025年3月にかけて、「ソフィア王妃芸術センター（Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía）」で開催された展覧会に伴い刊行された。

作者独自の物語り実践を確立する作品は、「新たなポストコロニアルミニマリズム」として広く知られる。パフォーマンス、振り付け、映像、大規模な彫刻や音波のインスタレーションによって作者は形態、写真、動作、つまり慣れ親しんだ法則との境界をぼやかす。

本書は、レジリエンスと抵抗の黒人の歴史を参照しながら、生態系の崩壊と植民地主義的不正義の相互関係に捧げられている。本書は、新たに制作された大規模な映像インスタレーション作品「Opera to a Black Venus」（2024）、そしてサイト・スベシフィックな空間インスタレーション作品「Labyrinth」（2024）を中心に取り上げる。著者である「ブリティッシュコロンビア大学（University of British Columbia）」のデニス・フェレイラ・ダ・シルヴァ（Denise Ferreira da Silva）、「サーペンタイン・ギャラリー（Serpentine Gallery）」のタムシン・ホン（Tamsin Hong）、「Radical Ecology」と「Black Atlantic」のアシシュ・ガディアリ（Ashish Ghadiali）、チャーラ・イルク（Çağla Ilk）、マイザル・アドナン・イルディス（Misal Adnan Yıldız）らは、作者の記憶とレジリエンスの反逆的な物語に沿って作品を分類している。

Artist, author and thinker Grada Kilomba (b. Lisbon, 1968; lives and works in Berlin) mastered a unique practice of storytelling. Her work is often described as “a new postcolonial minimalism”. Using performance, choreography, video, large scale sculptural and sonic installations Kilomba blurs form, image and movement and therefore the boundaries between the disciplines she is familiar with.

Opera to a Black Venus makes reference to the Black history of resilience and resistance, and is dedicated to the entanglement between ecological collapse and colonial injustice. The new commissioned works Opera to a Black Venus (2024), a large-scale video installation, and Labyrinth (2024), a site-specific spatial installation, are at the center of the publication accompanying the exhibition. The authors Denise Ferreira da Silva, University of British Columbia, Vancouver; Tamsin Hong, Serpentine Gallery, London; and Ashish Ghadiali, Radical Ecology & Black Atlantic, London, as well as Çağla Ilk and Misal Adnan Yıldız categorize Kilomba’s work along her subversive stories of memory and resilience.